Семинар «Тело / Голос / Вселенная. ЙОГА ЗВУКА» - Культурный центр Белые Облака
QR Code Business Card
/ Афиша / Культурный центр
Культурный центр
16 марта 2019
c 13:00 до 17:00

Семинар «Тело / Голос / Вселенная. ЙОГА ЗВУКА»

Тел.: +7 495 623 49 69
2 000 рублей

На этом семинаре мы внимательно исследуем собственное тело – как музыкальный инструмент и как контекст одновременно. Научимся на нем звучать, владеть голосом и наполняться силой, раскрывать резервы себя. А также:

  • Слушать – слышать и чувствовать звук, во внешней среде и внутри себя, сонастраиваться с ним.
  • Познакомимся с основами древнейшей науки о звуке.
  • Сделаем упражнение по «распаковке» голоса на всем его диапазоне.

Основой развития вокального направления является южно-индийская аутентичная система вокального искусства – Карнатак.

Еще у древних египтян особый вид пропевания звуков приравнивался к питанию – употреблению и усвоению божественной энергии. Древняя теория классической индийской музыки, основанная на анатомии и «тонкой анатомии», описывает эту ситуацию подробнее.

Эта встреча будет посвящена голосу и работе с вишудха чакрой – открытым творческим свободным самовыражением. От развития этого центра зависит то, как мы видим себя и способны выразить все, что происходит внутри нас. Он выстраивает связи между тем, что «я чувствую», «я говорю» и «я совершаю». Часто бывает так, что человек чувствует одно, говорит другое, а совершает третье. В этом случае искажается «состояние как есть», и творящая сила вишудхи пропадает. Рвется соответствие чувства – слова – дела, а это спаянная целостная цепочка. Мы обратим внимание на этот аспект в самом начале, проработаем его и выдвинемся в открытый океан музыки в правильном состоянии, чтобы напитаться его дарами и почувствовать, как это просто, сколько в этом силы и радости.

Теоретической базой выступает научная доктрина о тонкой анатомии человека кашмирского философа и музыколога Шарангадэва, описанная в трактате о музыке и танце XIIIвека - «Сангита Ратнакара». Человек рассматривается как своего рода резонансное устройство, в котором в каждый нервный центр (т.н. «чакры» и их «лепестки»/струны) запрограммированы ряд психических переживаний, представляющих собой ступени «Пути развития души». Эти состояния запакованы в согласные и гласные звуки, образующие слоги, которые локализуются в определенных центрах человеческого тела и могут быть раскрыты и проработаны посредством самостоятельного звучания и медитации.

Именно в таком ракурсе мы рассмотрим тело и голос как – универсальный само-настраиваемый музыкальный инструмент, резонирующий с глобальными процессами во вселенной. И научимся им пользоваться, самостоятельно.

Уровень музыкальной подготовки – любой.

Ведущая: Ольга Барковская. Музыкант мульти-инструменталист, режиссер, куратор, звуковой художник. Начинала как пианистка и вокалист, отучилась на факультете философии МГУ, занималась кураторской и художественной практикой в области современного искусства, экспериментальной музыки, медиа арта. Поле исследования и творчества в настоящий момент – традиции сакрального / духовного пения, классическая индийская музыка, психотехники от индийской системы музыкального искусства, тонкая анатомия, йога звука, акустическое нейро-программирование, нумерология, практика звучания на древних языках.

С 2016 года Ольга погрузилась в изучение классической индийской музыки, изучала искусство игры на ситаре и традиционный вокал (традиция Hindustani) с Гульфамом Сабри (суфийская линия, седьмое поколение музыкантов). Обучалась классическому индийскому вокалу, стиль Carnatic, в Керале в Ashtapadi school of music у доктора музыки Манимала Сатидеви, продолжает учиться у доктора музыки Шрикумар Тампалаккаду. Выступала на храмовых сценах в Керале совместно с учителями, изучала философию индийской музыки, санскрита и основы языка.

  • В 2017-2018 году выступала в Москве, Екатеринбурге, Тарусе, Курске, в составе ансамбля классической индийской музыки.
  • В 2018 году организовала в Москве лабораторию классической суфийской музыки совместно с Гульфамом Сабри, учениками и студентами Московской консерватории.
  • В 2018-м году совместно с Романом Колесниковым и мастером горлового пения хоомей Константином Герлаком родился проект “Z”, экспериментальный звуковой акт, в котором интегрируются шаманская традиция сакрального пения хоомей (мужской голос), манифестация санскритского алфавита, индийские прото-раги («джати»), раги традиции и hindustani, и carnatic на санскрите (женский голос), и звуковая «электрическая инфраструктура» в исполнении Романа Колесникова.
  • Проект ”Z” – совместно с Романом Колесниковым в декабре 18-го, совместно с Романом, ситаристом из Вены Алокешем Чандра и мульти-инструменталистом из Дели Гульфамом Сабри – был собран музыкальный проект памяти легенды классической индийской музыки Рави Шанкара, в котором раги авторства Рави Шанкара прозвучали с аутентичными инструментами в обрамлении эмбиента и нойза.

Стоимость: 2 000 рублей

СПЕЦИАЛЬНАЯ ЦЕНА 1 500 рублей действует при оплате до 14 марта!

*количество мест по специальной цене ограничено

Оплатить участие:

  • Культурный Центр "Белые Облака", 3-й этаж у администратора, ул.Покровка, 4
  • ОНЛАЙН* – через форму оплаты ниже

*если возникли проблемы при проведении платежа через онлайн сервис ЯКассы, обратитесь к администратору культурного центра для бронирования места по телефону: +7 495 623 49 69

Записаться на мероприятие

  1. Loading ...